每年春夏之交，加拿大的小镇就会举办各式各样的艺术品展会，这种活动吸引成千上万的加拿大人关注艺术。本文选择蒂芙尼玻璃工艺制作流程细细道来，也许你看过此文会恍然大悟，原来做一个艺术家是这样的有趣且容易。

蒂芙尼玻璃（Tiffany工艺）是一种彩色玻璃镶嵌工艺，美国珠宝大亨Charles Lewis Tiffany的儿子Louis Comfort Tiffany发明了这种独特的制作工艺，并在巴黎世界博览会上获奖，从此以他的名字命名。Tiffany工艺是用彩色玻璃，按设计图稿手工切割成所需形状，然后将一片一片的玻璃研磨后用铜箔包边，再用锡按图案将玻璃焊接起来，整个生产过程全部用手工制作。这是一间独立创意工作室，这里制作各种玻璃工艺品，包括蒂芙尼玻璃。

蒂凡尼/蒂梵尼(TIFFANY)艺术源于美国19世纪70年代的艺术家路易斯.康福特.蒂凡尼(Louis Comfort Tiffany) (1848-1933)。作为美国纽约著名珠宝商,路易斯.查理斯.蒂凡尼(Louis Charles Tiffany)(1812-1902)的儿子，路易斯.康福特.蒂凡尼一生的最求就是要“把大自然中的美带入千家万户，并籍以吸收这些美丽来提高我们存在的意义”(bring beauty into the home in order that we might live with it, absorb its substance and so enhance our existence)。对于蒂凡尼艺术来说，最核心的莫过于“功能性的事物也一定要有其存在的美丽”。艺术家路易斯.康福特.蒂凡尼成功地用彩色玻璃，青铜和珐琅实现了这一点。

先看看蒂芙尼玻璃（Tiffany工艺）的精品

 这是一间独立创意工作室，这里制作各种玻璃工艺品，包括蒂芙尼玻璃。

先画出等比例的草图并标注好颜色，再钉上木框以固定拼接。

按照草图的大小和形状裁切玻璃

玻璃刀蘸上这种溶液可以更轻松的划开玻璃。

划好后用钳子把玻璃片掰下来

玻璃块儿较小时轻轻敲击即可摘下划开的部分

这边要做的是一条热带鱼

打磨机，当割下的玻璃尺寸有略微的误差需要调整时用它。

切割好的玻璃块儿按草图码放在一起

打上光看看效果

（本文根据“普象工业设计小站”图片改编）

附文：

蒂凡尼艺术 - 蒂凡尼的感动

路易斯.康福特.蒂凡尼成熟时期的作品把这个观点衍生到了及至。蒂凡尼这个时期的作品强调自由、平和、以及整体化。在早期的作品中，蒂凡尼试图从自然中提炼美丽(separate and abstract the concept of beauty from nature)。在他的后期作品中，艺术家强调自然环境中客观存在的变化，并在其中加上人文的理性思考。这种自然的美丽以及人类对美丽的热情和向往的完美结合正是蒂凡尼艺术的闪光点。艺术家蒂凡尼经常问“你难道看不到我看到的？你难道体会不到我体会到的美丽？”

我们就这样被蒂凡尼的作品感动着，他驱使着我们用心去看，去理解。

在蒂凡尼以前，自然的美丽被认为仅仅是光和影的折射。艺术家曾经尝试用彩色玻璃去复制这里大自然的光辉，但是他们都失败了。因为在他们那个年代，材质绝大多数都是半透明的，并且无法折射出耀眼的光芒。然而，曾几何时，艺术家蒂凡尼意识到，大自然本身就是充满着半透明的光彩；一个在新生的树叶后面的棕色树干有着淡绿色的棕色，而翠绿的叶子也影射出淡淡的棕色树干的影子。而这个观点就是蒂凡尼艺术的核心。支撑着这些艺术灯罩的背后，有着三维的空间雕刻，有着油画般炫目的色彩，也有着生动而自然的蓊郁光芒。正因为有了这些基础，加上艺术家蒂凡尼与生俱来的艺术感觉，我们称他的作品为“蒂凡尼的感动”(The Touch of Tiffany)。
蒂凡尼艺术 - 关于蒂凡尼本人
蒂凡尼艺术蒂凡尼艺术
19世纪末20世纪初，美国应用美术的新艺术领袖的路易斯．康福特．蒂梵尼（Louis Comfort Tiffany 1848-1933），使美国染色玻璃工业发生革命巨变并雄居玻璃制品业统治地位。在玻璃器具设计领域，蒂梵尼所取得的成就是独一无二的。数以千计的教堂都以精美的蒂梵尼玻璃作装饰，蒂梵尼这个名称也成为了染色玻璃艺术的代名词。

蒂梵尼是新艺术运动的狂热支持者，欧洲新艺术运动与当时流行的华丽的维多利亚风格相对立。新艺术派以自然为基调，随意自由的设计风格在蒂梵尼的风景画玻璃中得以体现。蒂梵尼作品中光线,色彩和自然的完美结合，使蒂梵尼对美国新艺术的发展更具重大的意义。其作品大部分遵循新艺术流动拉长的轮廓造型，还有一些则受到古代,东方和欧洲模式的影响。

蒂梵尼至今仍然是大家公认的美国新艺术的杰出艺术家。 蒂梵尼拥有敏锐的市场洞察力和艺术感受力，他善于表现艺术，尤其在宗教领域。今天，在宗教建筑中，蒂梵尼窗户依然是最具艺术价值的部分，它们承载（表现）了教会当时的社会历史。

他的精巧的手工玻璃是以新艺术风格为特征的，造型修长,纤细，有丰富色彩及机理。以幽雅精细的铜箔包裹玻璃演绎出花瓣和叶子的纤细纹理。他还用铅来强调玻璃的建筑线，通过将玻璃浇铸，聚合，搓捻，拉制，交叠而使玻璃似有布匹的质感，这种玻璃通常以清朗或彩色的背景来呈现出叶饰花纹的纹理，立体的格线和纤柔的混合色彩使玻璃片营造出五彩缤纷，光彩夺目的效果，整块玻璃就像剪集在一起的彩色断片。

昂贵华丽的风景画玻璃在宗教建筑中非常稀有同时也被认为是蒂梵尼的染色玻璃中最为杰出的成就。在专为教会所制的肖像玻璃中，蒂梵尼不经意地遵从神学的画像标准，使用油彩来描绘人物的脸，手和脚。

为了让更多的人在自已家里就能欣赏到玻璃的艺术和美，蒂梵尼开始设计灯具。偏爱以彩色玻璃作为原料，蒂梵尼总能从中找到新的灵感，从灯里反映出的光亮，是与玻璃呈现的日光所不同的，蒂梵尼灯为人们展现出一种光的新鲜。